PQ2007: Sanne Danz: Biography

Sanne Danz

Schiedam, 1961

ABK Minerva, Groningen1981 – 1986
Rijksacademie, Amsterdam 1988-1989

Scenografie (selectie)
2005 – heden
Hoofd Vormgeving Het Zuidelijk Toneel, Eindhoven

1889 – 2004
Vaste vormgever theatergroep Suver Nuver, Amsterdam

‘Amadeus’, Peter Schaefer,  ’t Bos theaterproducties, regie Matthijs Rümke
‘De verschrikkelijke Stiefmoedershow, Tg Max, tekst en regie Moniek Merkx

‘De getemde feeks, William Shakespeare, Het Vervolg, r. Matthijs Rümke
‘De moeder’, Paul Pourveur, Theater Artemis, r. Matthijs Rümke
‘Love’, Tg Max, tekst en regie Moniek Merkx

‘Once upon a dragon’, Children’s Theatre Minneapolis, tekst en regie Moniek Merkx
‘Sympathy for the Devil’, Koos Terpstra, Noord Nederlands Toneel, r. Matthijs Rümke
Hagedissehuid, Bodil de la Parra, Orkater, r. Matthijs Rümke

‘Katharina Katharina in het ganzenbord’, Heleen Verburg, Artemis, r. Matthijs Rümke

Vanaf 1987 voor onder meer Carver, Carrousel, Van Houts en de Ket, Artemis, Noord Nederlands Toneel, Stadtheater Heidelberg, theater Zuidpool, Theater het Amsterdamse bos, Grand Theatre, Independance, Maccus, de Voorziening

2003  ‘De vierde wand voorbij’ Nederlandse Inzending Quadriennale Praag
2003  ‘Indecorum’  Nederlands Architectuur Instituut Rotterdam
1994  ‘SMET’, Brakke Grond, Amsterdam, ism Carolien Scholtes
1993  ‘de verleiding van Gilles de la  Tourette’ Theater Instituut Nederland,  ism Carolien Scholtes
1990  ‘Theatervormgeving’,  Beurs van Berlage, Amsterdam
1989  ‘Prix de Rome Beeldende Kunst & Theater’, Museum Fodor, Amsterdam
1988  ’Theaterbeelden’, Fort Asperen

1994  Kunstrai  presentatie Vormgevinsinstituut Mode en sieraad
1995 Frozen Fountain Tejo Remy & Victor & Rolf
1995 Modeshow Cri Neerlandais Parijs
1997 ‘een kwartje voor je gedachten’ Bagageloods Amsterdam alles ism Carolien Scholtes
1998 Academie Minerva ‘Welkom Thuis’ (met Saskia Bak)
2002 Fries Museum ‘Fransiscus’

1992 - 1995  theatervormgeving, ABK Minerva, Groningen
2000 - 2003  theatervormgeving, HKU Utrecht


11.00 Introduction
Let’s talk about failure & megalomania
I plan to show some of my work, share my dreams and also share some of my disappointments.

14.00 Today’s Theme
Why is it that we so often witness performances in tatty rehearsal rooms that are mesmeric, to find them so boring some time afterwards in the theatre? It’s all there: set, sound and lighting, but the thrill is gone. I tend to think this is worse in theatres that have a conventional architecture; where audience and actors are seperated by the frame as if it where an impervious membrane. What can we designers do about this? What can architects do? Can we find ways to get through, and still be able to fulfil all the technical conditions - such as fire screens that might want to come down or the different looks and sizes of the theatres we have to play in. I’d very much like to inquire the problem, especially with people who solved it.

16.00 Roundtable Discussion
And then of course a conversation on the above.